现如今,艺术留学越来越流行,国内不少有艺术天分或者对艺术专业感兴趣的同学都想要去国外深造,有很多学艺术的同学想要了解德克萨斯大学奥斯汀分校艺术专业,下面跟随yiyi网导师一起看看吧。
课程详情
美术学院College of Fine Arts
德克萨斯大学奥斯汀分校的美术学院,是准备改变世界的艺术家、表演者、设计师、学者、教育家、和创意人士的家园。
音乐系
1.本科课程
B.A. in Music
课程简介
繁荣的奥斯汀音乐的一个组成部分,萨拉和欧内斯特巴特勒音乐学院提供了广泛的节目。艺术家,思想家和教师通过参与研究和杰出的表演,对音乐世界和超越作出深刻的贡献。
B.A. in Composition
课程简介
在国际认可的教师指导下,作曲学生可以学习各种风格和体裁,包括乐队、管弦乐、合唱、室内乐、电声音乐和电影配乐。学生作曲家将与合奏团和室内乐组合作,让他们的作品被阅读和表演。
课程设置 / 职业方向
奥斯汀也为学生提供各种机会,在公共音乐会和节日上展示他们的音乐——奥斯汀的新音乐场景是活跃和繁荣的。除了广泛的作曲训练,学生有机会参加合奏,并接受全面的音乐理论和音乐史指导。
B.A. in Jazz performance
or Jazz Composition
课程简介
在表演和作曲方面的重点上,爵士表演学位有低音提琴、吉他、打击乐器、钢琴、萨克斯、长号和小号。爵士专业的学生有机会在各种各样的大型合奏团、作家乐队、小型组合和学生赞助的即兴演奏会中磨练他们的技巧。
我们的爵士教师是著名的表演艺术家,他们的背景和经验跨越了整个音乐行业; 目标是引导学生掌握乐器,强调个人艺术表达。
课程设置 / 职业方向
爵士乐课程的最终目标是培养未来合作领袖中的严肃表演者和作曲家。
B.M. In Music Studles (UTeach Music)
课程简介
学生们将接受国际知名音乐教育教师和学者的广泛的音乐教学和学习培训。在学位课程中,学生在奥斯汀地区的公立和私立学校提供了广泛的实践经验,在他们的专业领域与儿童一起工作。学生们还学习他们的主要乐器,参加合奏,接受音乐理论和音乐史的全面指导。
课程设置 / 职业方向
音乐研究的音乐学士学位可以在公立学校获得所有级别的音乐教师认证。
毕业生在德克萨斯州和美国各地从事音乐教师,学生受益于广泛的应用教师培训,音乐治疗,钢琴教学,以及知觉,认知,心理学和神经科学的课程。
B.M. In Music Performance
课程简介
表演专业的学生在我们的艺术家学院接受专业应用培训。除了每周的私人学习,学生们还接受音乐理论和音乐史的指导,参加合奏和室内乐,并举行公开独奏会。
通过每周的工作室课程,我们建立了强烈的社区意识,提供了独奏表演的机会和讨论主题的论坛,如管弦乐和歌剧选段、表演焦虑、教学策略、有效的练习和观众参与。
课程设置 / 职业方向
学生们还受益于一个活跃的艺术家驻校项目,芝加哥交响乐团首席小提琴手罗伯特·陈(Robert Chen)、格莱美提名长笛手布兰登·帕特里克·乔治(Brandon Patrick George)以及男高音拉斐尔·达维拉(Rafael Davila)最近的大师班。
德克萨斯大学交响乐团每年都会举办协奏曲比赛;铜管、管乐和打击乐器、弦乐和钢琴的学生可以在本季的音乐会中与管弦乐队竞争独奏协奏曲。
2.研究生课程
M.M., D.M.A. In Conducting
课程简介
学生通过对音乐史、音乐理论和相关领域的研究,为职业生涯和学术生涯做准备。乐队和管乐指挥学生在学习过程中有机会带领不同的乐团,从进行曲乐队到室内管乐,再到我们的顶级管乐乐团。世界著名的教师指导学生磨练他们的专业和教学技能。
课程设置 / 职业方向
音乐学院的研究生指挥课程是高度精挑细选的,并通过密切的指导和机会提供特殊的训练,以领导各种各样的乐团。
M.M., D.M.A. in Music Composition
课程简介
在国际认可的教师指导下,作曲学生可以学习各种风格和体裁,包括乐队、管弦乐、合唱、室内乐、电声音乐和电影配乐。学生作曲家将与合奏团和室内乐组合作,让他们的作品被阅读和表演。
课程设置 / 职业方向
奥斯汀也为学生提供各种机会,在公共音乐会和节日上展示他们的音乐——奥斯汀的新音乐场景是活跃和繁荣的。除了广泛的作曲训练,学生有机会参加合奏,并接受全面的音乐理论和音乐史指导。
M.M., Artist Diploma in Chamber Music
课程简介
巴特勒音乐学院的理念是小团队合作,无指挥的室内乐团体,建立了音乐交流和倾听技巧的必要基础。室内室小组与教师教练工作,并在大师班表演,奥斯汀周边的活动,和最后的校园音乐会。
所有音乐专业的学生,无论是本科还是研究生,都有很多机会参与室内乐和合作音乐。
课程设置 / 职业方向
室内乐拓展计划室内乐外展计划教授通过表演参与社区的策略。参加室内乐课程的学生每学期都要参加不同的社区拓展项目。
M.M., D.M.A. in Collaborative Plano
课程简介
室内室小组与教师教练工作,并在大师班表演,奥斯汀周边的活动,和最后的校园音乐会。所有音乐专业的学生,无论是本科还是研究生,都有很多机会参与室内乐和合作音乐。
课程设置 / 职业方向
室内乐拓展计划室内乐外展计划教授通过表演参与社区的策略。参加室内乐课程的学生每学期都要参加不同的社区拓展项目。
M.M., D.M.A. in Jazz Performance
or Jazz Composition
课程简介
爵士教师是著名的表演艺术家,他们的背景和经验跨越了整个音乐行业;他们的目标是引导学生掌握乐器,强调个人艺术表达。除了每周与艺术家学院的成员进行私人学习,学生们还会接受爵士和古典音乐理论和音乐史的指导,参加合奏,并进行独奏会。
课程设置 / 职业方向
爵士乐课程的最终目标是培养未来合作领袖中的严肃表演者和作曲家。
M.M., D.M.A. in Opera Coaching
or Opera Directing
课程简介
表演专业的学生在我们的艺术家学院接受专业应用培训。除了每周的私人学习,学生们还接受音乐理论和音乐史的指导,参加合奏和室内乐,并举行公开独奏会。
通过每周的工作室课程,我们建立了强烈的社区意识,提供了独奏表演的机会和讨论主题的论坛,如管弦乐和歌剧选段、表演焦虑、教学策略、有效的练习和观众参与。
课程设置 / 职业方向
学生们还受益于一个活跃的艺术家驻校项目,芝加哥交响乐团首席小提琴手罗伯特·陈(Robert Chen)、格莱美提名长笛手布兰登·帕特里克·乔治(Brandon Patrick George)以及男高音拉斐尔·达维拉(Rafael Davila)最近的大师班。
达维拉是巴特勒学院的校友,也是大都会歌剧院的常驻演员。德克萨斯大学交响乐团每年都会举办协奏曲比赛;铜管、管乐和打击乐、弦乐的学生可以在本季的音乐会中与管弦乐队竞争独奏协奏曲。
美术系
1.本科课程
B.A. in Art History
课程简介
本科艺术史课程为学生对艺术的持久理解提供了基础,并为各种专业角色和高级学术研究做准备。学生将接触到一系列的时期和文化,同时掌握艺术历史研究的方方面面,如批判性思维、问题解决、来源分析和有效的写作。
课程设置 / 职业方向
在第一年,艺术史学生通过第一年的核心项目获得对该部门和他们的专业的介绍,一套课程由所有进入该部门的学生完成,建立核心技术和概念的熟练程度,并为他们进一步学习他们的学位做准备。
当学生继续学习艺术史课程时,他们会在高年级课程和小型研究研讨会中探索主题,许多人还会选择通过海外学习机会和专业实习来加强他们的课程工作。在他们的大四,学生可以申请艺术史荣誉计划,在这个计划中他们承担一个独立研究和写作的项目。
B.F.A., B.A. in Studio Art
课程简介
本科工作室艺术项目为有兴趣在视觉艺术领域进行研究生学习或职业生涯的学生提供了一个紧密联系的社区全面的研究。
与单一媒介(如绘画或摄影)不同,该本科课程提供两个工作室艺术学位,每个学位允许学生学习五个领域的课程:绘画、摄影和媒体、印刷、雕塑和扩展媒体,以及跨媒体(视频/表演/数字媒体)。
课程设置 / 职业方向
在第一年,Studio Art学生通过第一年的核心课程获得对该部门和他们专业的介绍,这是一套由所有进入该部门的学生完成的课程,建立核心技术和概念的熟练程度,并为他们的学位进一步学习做好准备。
当他们继续在工作室艺术计划,学生可以探索各种媒体在该计划的五个领域的研究,或选择专注于较少的领域和进展从入门到高级课程。
为了加强以工作室为基础的课程,学生被鼓励参加由来访的艺术家和评论家举办的讲座和研讨会,项目中的高年级学生有机会在年度公共展览中帮助组织和展示作品。
B.F.A. in Art Education
课程简介
本科艺术教育(UTeach Art)项目的学生学习最新的教学方法,为他们在德克萨斯州的小学、初中和高中水平教授视觉艺术做准备和认证。
课程设置 / 职业方向
在第一年,艺术教育专业的学生通过第一年的核心课程了解本系和他们的专业,这是一套由所有进入本系的学生完成的课程,建立核心的技术和概念能力,并为他们进一步学习学位做准备。
在继续学习的过程中,学生通过学术研究和实践经验学习创新的、动手的艺术教学方法,探索社会文化能力的当代问题,并在高级工作室艺术课程中磨练他们的艺术技能。
在他们的大四,学生应用他们的技能和发展实践经验,在小型教室环境,准备他们成为领先的艺术教育者响应学习者
2.研究生课程
M.F.A. In Studio Art
课程简介
这是一个快节奏、全日制、工作室密集的跨学科学位项目,充分利用大学的物理、技术和智力资源。学生可以选择深入研究某一特定学科或跨越我们的五个领域中的任何一个:绘画、摄影与媒体、印刷、雕塑与扩展媒体以及跨媒体(视频表演/数字媒体)。
课程设置 / 职业方向
在我们设备齐全的设施中,学生探索不同学科的参数、深度和重叠,发现新的和传统的表达方式的应用,同时研究艺术与世界之间的联系。
艺术硕士项目是一个重要的社区,多元化和参与艺术家。专业活跃的教师,渊博的技术统计,充满活力的访问艺术家和评论家项目,以及位于奥斯汀的德克萨斯大学庞大的研究设施,促进了该项目的创意社区。
M.A. In Art History
课程简介
德克萨斯大学的艺术史课程是美国规模最大、最杰出的课程之一,拥有超过20名全职教师,他们都是各自领域的顶尖学者,代表了批判性和方法论的多样性。
艺术史专业的学生经常获得著名的奖项和奖学金,来自该专业的校友在世界各地的学院、大学和博物馆引领成功的职业生涯。
课程设置 / 职业方向
艺术史的优势包括在艺术史的几乎所有领域的广泛选择的课程,从前哥伦比亚,南亚,拉丁美洲,到欧洲,美国和非洲侨民艺术。该项目广泛的范围包括课程涵盖广泛的时期和文化的艺术,而特别集中的领域代表着几个活跃的研究中心。
M.A. in Art Education
课程简介
研究生艺术教育项目提供了一个严格的和高度重视的硕士学位计划,在其课程重点的选择是独特的。一套全面的核心课程提供了艺术指导,是重点研究三个领域之一:学校的艺术教育(认证/非认证),艺术教育,或社区项目的艺术教育
课程设置 / 职业方向
当进入该项目时,学生选择其中一个选项,并通过具体的课程和至少一次专业实习深入探索其专业领域。所有学生最终都对艺术教育的一个主题进行了重要的研究,最后写一篇论文。
艺术表演系
1.本科课程
B.F.A. In Acting
课程简介
艺术学士在表演寻求准备学生的基本训练和教育,为一个演员的职业生涯。这个独特的四年课程结合了舞台表演课程和设计作品、电影和电视的创新训练。我们专业的工作艺术家的教师解决过去,现在和未来的趋势,在一个专业演员的职业生涯。
课程设置 / 职业方向
课程设置、客座艺术家工作坊和表演体验反映了德克萨斯大学奥斯汀分校的独特性,通过提供课程和实践经验,与专业艺术家合作,与访问艺术家的工作坊和一级机构丰富的学术资源。
该部门每年制作六至八部主要舞台作品,包括各种各样的表演体验,从古典到当代戏剧,音乐剧和原创剧本。
B.A. in Theatre and Dance
课程简介
该部门每年制作六至八部主要舞台作品,包括各种各样的表演体验,从古典到当代戏剧,音乐剧和原创剧本。此外,戏剧专业的学生每年还有20多个演出机会。许多作品都是学生制作的,提供了发展新技能的机会,如导演、作家、制作经理、设计师和剧作家。
课程设置 / 职业方向
学生可以从院系提供的课程中选择适合以下重点的课程:
• 舞蹈表演和编舞
• 设计和技术
• 历史、文学和戏剧表演者的过程编剧和导演阶段管理
允许学生将该学位计划与其他领域的课程作为认证项目或双学位。
B.F.A. in Dance
课程简介
舞蹈艺术学士提供密集的专业训练在一个严格的学术设置。学生们在芭蕾舞和现代舞形式的日常技术课程中进行训练,同时也享受由表演、编舞、教育学和相关舞蹈研究(舞蹈历史、经验解剖学、躯体学和文化舞蹈形式)的实践和理论研究组成的课程。
课程设置 / 职业方向
学生们有机会在该系屡获殊荣的舞蹈团演出和参与,并在美国顶尖研究型大学之一与国际知名的客座艺术家和学者合作。德克萨斯大学奥斯汀分校是国家舞蹈学校协会(NAS)认可的机构成员。
B.F.A. in Theatre Studies
课程简介
戏剧教育艺术学士学位,是一个国家认可的,为有兴趣在高中、初中或小学教学戏剧的学生提供的专业前课程。优秀的教师为学生提供全面的戏剧、戏剧、技术戏剧课程和结合深入的领域和学生教学经验的教育方法。
课程设置 / 职业方向
戏剧专业学生每年有20多个演出机会。许多作品是学生制作的,提供了发展新技能的机会,如导演、作家、制作经理、设计师和剧作家。
2.研究生课程
M.F.A. In Dance
课程简介
舞蹈艺术硕士是一项为期两年的个性化学习项目(包括两个暑假的学习),进一步培养新兴和回归专业人士在舞蹈创作和教学方面的独特兴趣,重点关注艺术、教育学和批判性舞蹈研究之间的相互依存关系,作为批判性公民参与和社会正义的平台。
课程设置 / 职业方向
该项目本质上是跨学科的,借鉴了许多领域的实践和学术研究,如:
• 编舞/舞蹈表演
• 女性主义研究
• 表演研究
• 教育和批评教育学
• 批评种族理论和文化研究
M.F.A. in Theatre, Directing
课程简介
德克萨斯大学奥斯汀分校的戏剧艺术硕士专业指导课程是一个至关重要的、上升的、高选择性的专业培训课程,目标是职业生涯中期的戏剧艺术家,他们拥有成熟的专业知识,并愿意承担21世纪导演的角色。
作为一个致力于导演综合培训和舞台新作品创作的部门,我们相信导演是一种协作和生成的技艺,因此我们的项目欢迎来自不同戏剧学科和背景的艺术家,他们寻求一种充满活力的跨学科方法来制作戏剧艺术。
课程设置 / 职业方向
这个独特的学位计划结合了严格的沉浸在导演的战术技巧和大胆的合作剧院模式。作为我们关注新工作的一部分,指导学生密切和定期与大学获奖的戏剧剧本创作,在教室、生产环境中指导、发展美学多样化的新作品。
M.F.A. In Theatre, Drama and Theatre
for Youth and Communities
课程简介
戏剧艺术硕士专业为青年和社区的戏剧和戏剧(DTYC)是一个国家认可的项目,专注于戏剧艺术、教育学和学术的相互依赖。
通过以戏剧为基础的教学,以青年为中心的艺术和严谨的学术,我们项目的学生和教师展示了对领导力、社区、多样性、创新和社会正义的坚定承诺。
课程设置 / 职业方向
该项目为毕业生在教育、社区和非营利组织以及面向年轻观众的专业戏剧等领域的多种职业道路做准备。三年的艺术硕士学位强调灵活性,鼓励在整个戏剧和舞蹈系和大学的课堂参与。
M.F.A. In Theatre, Playwriting
课程简介
德克萨斯大学奥斯汀分校的戏剧艺术硕士专业是戏剧创作,在这个充满活力和非传统戏剧城市是一个至关重要和上升的项目。这个广受好评的三年项目将严格沉浸在剧本创作的战术技巧中,与大胆和美学多样化的合作戏剧模式相结合。
课程设置 / 职业方向
该项目旨在发展作家创作过程中的每一个步骤,从最初构思新作品,到开发和修改,再到制作和进一步的专业成长。有针对性的创业、设计作品、协作和高级舞台故事制作课程为这个项目提供了基石,旨在激发和激励下一代美国戏剧制作人。
此外,该大学还提供全国唯一的戏剧艺术硕士(剧本创作)项目,在学术和社区环境中提供剧本创作教学的具体课程、专业咨询和实践经验。
设计与创新科技系
1.本科课程
M.F.A. in Theatre, Live Design
课程简介
艺术与娱乐技术(AET)是美国美术学院开设的首个专业理学学士课程。灵活的学位计划允许学生主修双学位或辅修其他领域的学习,如设计、计算机科学或商业。
课程设置 / 职业方向
这个跨学科项目的课程包括:
• 游戏设计
• 主题娱乐
• 音乐和声音
• 动态图形和视频
• 沉浸式媒体
• 互动叙事和其他创意技术领域
B.F.A., B.A. In Design
课程简介
本科设计课程为学生提供丰富的、多方面的教育经验,为毕业后从事设计、具有设计成分的职业或创业努力做好准备。设计应该永远是为了解决问题,为人们创造新的流程、产品和服务。
课程设置 / 职业方向
学生们享受着世界上最伟大的公共研究型大学之一的广泛提供,同时接受来自专家、充满激情的教师和当地行业专业人士的个性化指导。
学生沉浸在设计的各个方面,并能够创建图形、对象、交互、系统和服务。设计教育让学生拥有在不同团队中工作的丰富经验,并掌握超越显而易见的解决方案的技能。
02
研究生课程
M.F.A. In Design
课程简介
设计硕士学位以最大限度地利用该部门在世界上最好的研究机构之一的地位。新课程旨在培养学生在设计领域或在设计被战略利用的领域的思想和组织领导能力。
除了在已建立的设计学科中进行先进的工作室工作外,我们还为学生提供在与设计交叉的学科中学习、探索和工作的机会。
课程设置 / 职业方向
设计硕士的学生分成小组(4-8名学生),在教授的严格的工作室课程中磨练他们的制作技能,与著名学者一起学习设计历史和理论,并从大学的其他部门选择与他们的论文工作相关的两个或两个以上的科目。
硕士学生也可以选择辅修专业,在大学的几十个跨学科的研究生组合项目。60学分的设计艺术硕士课程将在两学年加上其间的夏季完成。
研究生需要在设计课程之外学习至少6个学分,定制他们的课程,以利用顶级综合性研究型大学的广泛资源,同时追求图形、对象、交互、系统和/或服务的研究重点。新入学的学生需要具备设计技能。
M.A. in Design in Health
课程简介
新的设计硕士聚焦于健康汇集了专家设计师和健康设计专家,教导勇敢的卫生保健领导人和专业人员的最新设计方法,支持革命性的解决健康最恶劣的问题。
从注重预防和治疗疾病的以价值为基础的保健诊所,到解决至关重要的健康和健康因素的新服务、产品和合作伙伴关系,再到衡量影响的同时培养适应性强、响应性强的卫生组织的精神,以人为本的设计在重塑卫生系统的每个部分方面从未如此重要。
课程设置 / 职业方向
硕士学生将学习设计研究方法,以了解寻求健康、接受护理和提供护理的人的需求。学习者将发展他们将用于产生更好的卫生和保健系统的新方法的创意和创造技能。专注于健康设计的设计研究生将学习建立原型,测试和迭代解决方案,基于测量影响和结果的重要性。
建筑学院School of Architecture
德克萨斯大学奥斯汀分校建筑学院旨在通过融合原则和实践,吸引跨学科联系以及培养支持性文化来提供最高质量的教育体验。
学校在培养学生成为设计学科的领导者方面有着悠久的历史,并致力于在此坚实的基础上再接再厉,同时不断完善其教学,研究和学术工作的方法。
1.本科课程
Architecture
课程简介
德克萨斯大学奥斯汀分校的建筑专业重视建筑生产中的知识野心和文化相关性。我们的教学和研究建立在对建筑的共同兴趣之上。我们秉持整合紧密的设计工作室模式,鼓励对话、合作、冒险和创新。
自1909年成立以来,德克萨斯大学奥斯汀分校的建筑学院一直是美国最著名的建筑学院之一。建筑专业有近500名学生,占建筑学院总人数的71%。
Interior Design
课程简介
室内设计专业的使命是教育学生,并开展研究,以促进建筑环境中设计的相关性,在这样做的同时,继续提高其学术质量和创新的国内和国际声誉。
课程设置 / 职业方向
学生可以期望与具有专业思想和敬业精神的教师一起工作,他们享有国内和国际的职业生涯。核心的室内设计教师曾在纽约和伦敦的领先公司工作。作为注册室内设计师和建筑师,他们积极参与创造性学术、设计研究和专业实践。
2.研究生课程
Architectural History
课程简介
德克萨斯大学奥斯汀分校的建筑史课程提供创新和多样化的课程,旨在培养对建筑、建筑环境和景观的批判性理解。
该项目的重点是历史,但它也包括理论和批评,努力理解建筑环境的文化作为一个整体。因此,它对我们的建筑文化进行了更广泛的考察,认识到建筑评估的整体性。
该项目位于建筑学院内,通过清晰的建筑制作现实和建筑随时间变化的方式来研究建筑和设计的历史。
Community and Regional
课程简介
计划为其毕业生提供理论基础、具体技能和实践经验,以成功地从事专业规划和相关政策职业。我们努力创造一个多元化的学生群体和项目,并致力于建立一个专业的规划社区,类似于我们的学生和教师工作的社区。
课程设置 / 职业方向
我们的课程非常注重可持续发展的过程和实践。我们寻求的发展道路既能平衡经济增长,又能改善环境表现,同时扩大社会各阶层的机会。
这些原则为我们的课程和研究提供了依据。教师和学生通过我们的主要研究中心,可持续发展中心,参与了一系列可持续发展的创新研究和实践活动。
Historic Preservation
课程简介
学科的核心是在面对城市扩张和社会多样性丧失的威胁时,试图保持文化身份。学生们探索各种各样的历史遗迹,从乡村乡土遗址到现代运动的重要作品,从室内家具和建筑到景观和城市中心。
课程设置 / 职业方向
课程内容包括实践性、技术性和理论性,包括:
• 历史研究
• 研究技术
• 材料保护
• 文献记录和历史资源解释
• 修复方法和适应性使用
Landscape Architecture
课程简介
景观设计研究生课程将关注作为城市景观设计和建设的指导因素。通过这种方式,基础设施系统、城市流域、工业基地、郊区社区和城市结构成为项目教育重点的实验室。
课程设置 / 职业方向
该项目学生和教师所进行的研究和工作。从城市溪流到城市森林,从公园到墓地,从街景到城市街区,从历史景观到军事训练场地,该项目努力将美学(景观是什么样子的)与性能(景观是什么样子的)结合起来。
Sustainable Design
课程简介
建筑学院有几个设施和实验室,允许在不同规模和范围的可持续设计研究,以补充学生的学术经验。可持续设计项目与学校其他项目的区别在于其较低的师生比例允许一对一的互动,以及与可持续发展中心的合作机会。
课程设置 / 职业方向
学生们能亲身体验德克萨斯州奥斯汀这个全国增长第三快的城市的发展,并为之做出贡献。在实践中,学生与教师和专业人员一起,包括奥斯汀社区设计与发展中心,在一个动态和不断变化的城市生活实验室中,帮助解决奥斯汀当前的密度、公平和环境问题。
Urban Design
课程简介
德克萨斯大学奥斯汀分校的城市设计专业提供以下学位课程:
• 城市设计理学硕士是一个加速的研究生项目,旨在为学生在城市设计实践中的高级工作做好准备。在大学入学考试后,考生必须完成城市设计的设计和历史/理论等一系列灵活的核心课程。
• 城市设计/社区与区域规划双学位硕士,是一个加速的三年研究生项目,旨在为学生在城市设计和规划领域的进一步工作做好准备。
以上就是关于 德克萨斯大学奥斯汀分校艺术专业介绍,如有艺术留学意向申请的学员,可以咨询在线老师。